Auteur: <span>Jasper</span>

Zie hem dansen, op dat randje van mainstream en alt-pop, op het riedeltje van I Already Know van Shields. Zoals hij dat ook altijd doet wanneer wij 1517 van de witste jongen ooit opzetten. En wij maar lachen, met onze vastgeroeste heupen, onze vastgeklonken koffiemokken en onze gympies die nauwelijks ritmisch op de vloeren tappen. Zie hem gaan. Zie de overgave. En we voelen de jaloezie branden, voor de moves van Freek de redactiestagiaire. Dat schrijven wordt niks bij hem. Maar swingen kan hij wel.

Oh am I too late to take it back? Would never last
Don’t just take my word for it there’ll be no second chance

Het is ook zijn verdienste dat we nu naar Shields luisteren. En dat is tegelijk ook de reden dat hij een mager zesje krijgt voor zijn stage. Want rijkelijk laat is-ie er wel mee. Freek heeft liggen slapen. Letterlijk waarschijnlijk. Maar toen hij wakker werd was net Etemenanki uitgebracht, het nieuwe ep-tje van de band uit Newcastle. En zo kwam deze kneiter alsnog boven water. Gelukkig. Want dit is er zo een die de vrijdagmiddagborrels blijft domineren. Ook als Freek vertrokken is.

It’s all I’m asking just to hear me, hear me out
There’s something missing that we need to turn around

Zou hij ook naar de tekst luisteren? Het verhaal? Zoals wij dat altijd doen? Misschien ook beter van niet. Zie hem gaan. Beter van niet. Het is een darkening cloud.

Nieuwe muziek

Royal Headache is niet meer en dat deed even pijn. Komt vooral door Another World. Maar dingen gaan nu eenmaal voorbij. Soms te vroeg, soms te laat. Maar er komt ook altijd wat nieuws. Shogun And The Streets bijvoorbeeld. Dat is de nieuwe band van voormalig Royal Headache-frontman Tim Wall (hij noemt zich Shogun) en op eerste single Pissing Blood verloochent hij alle punk en bullshit van zijn vorige band.

I know where I’m going
I just don’t know where I’m from

Misschien paste Tim eigenlijk nooit echt bij Royal Headache. Met zijn romantische teksten en zijn neiging om die ouderwets te croonen. Maar, zoals Noisey schreef; ‘He didn’t make any sense, which made him the perfect frontman for a band that didn’t make any sense, either.’ Dat is dus voorbij. En punk is voor kinderen, zegt hij nu. Dus maakt-ie nu wat hij al heel lang echt wil. Vintage soul. Hoewel de andere kant van deze 7” nog altijd als een royale hoofdpijn klinkt.

In interviews lijkt het erop dat het succes van Royal Headache meer een vloek dan een zegen was. De band is ontploft. Dat weet iedereen. Het afscheid werd aangekondigd in een negencijferig Facebook-bericht: 2008-2017. Over het waarom wil Shogun niet praten. Uit respect. En dat zegt genoeg. Het is een pijnlijk plasje. Maar ook de dood levert prachtige nummers op.

Nieuwe muziek

Als het een beetje koud aanvoelt, door de wind in je gezicht of de motregen in je hart, dan is daar Teitur Magnússon. Een koele IJslander, met een stem zo zacht als gesmolten sneeuw. Onverstaanbaar natuurlijk, maar je voelt de warmte in zijn woorden. Orna is goedaardig en lief. Orna is een oktoberavond met een kopje thee en een dekentje op de bank.

Genoeg tenenkrommende beeldspraak, dat beloven we. Gesmolten sneeuw is natuurlijk gewoon water. Maar echt stoer gaat dit stukje niet worden. Dat is nu eenmaal zo. Orna is IJslands voor een beetje gezelligheid, cosiness, en dat in een diepe winter en bij een donkere lucht. Die wetenschap helpt alleen geen biet bij het ontcijferen van Teiturs tekst.

Komdu, ég skal orna þér við eldinn minn
Leggðu ennið að hjarta mér, horfðu inn
(Kom op, ik veeg je af met mijn vuur
Blijf mijn hart, kijk erin)

Say what? Maar wat Teitur ook wil zeggen: het klinkt verdomd goed. Het voelt goed. In ons litla hjartað.

Nieuwe muziek

Een zonnige diorama voor de eeuwige pessimist. Zo beschrijft iemand bij Joyful Noise Recordings het nieuwe album van J Fernandez. En dan denken wij hier bij Gobsmag: dat is wel wat voor ons! Dus luisterden we naar de eerste single van die langspeler en dat deden we daarna nog een keer of tien. Want dat heeft-ie nodig, Unwind, dan landt-ie pas echt lekker. Dan hoor je pas echt hoe goed dit is.

Het dwarrelt. Het schommelt. Het is raar. En toch klopt het. Het is een beetje zoals Justin (J) zelf is; een jager naar wat verloren is en een zoeker naar wat vergeten is (zo beschrijft iemand bij Joyful Noise Recordings hem). In zijn vrije tijd fotografeert hij eenzame handschoenen die van wederhelften gescheiden zijn. Dat dus. Justin is zo iemand die kringloopwinkels af gaat. Hmmm. Misschien is het dat wat we horen in Unwind. Een sterke hang naar alledaagse dingen in vergetelheid.

Nieuwe muziek

‘That cold sweat. That swollen throat. That sick feeling bubbling up from your guts.’ Dat is wat Scream Whole is, volgens Jake (de jongeman achter Methyl Ethel). Luister, kijk, lees en je voelt het ook. De angst. De zoektocht naar emotionele zuivering (die niet komt). En elk woord is overwogen, tot en met die schimmige, vage brug op het eind. Het is een slapeloze, radeloze nacht in vier minuten.

Scream I’m whole one more time
Can’t remember why

Nou zijn songs van Methyl Ethel (uit Perth) nauwelijks rechtdoorzee (ken je deze nog?) en Scream Whole vormt geen uitzondering. Wij gissen ook maar wat, zoals wel vaker. Dat is ook de charme van ons vak. Je moet er namelijk zelf wat van maken, zegt Jake. ‘What does it mean to you? I find it difficult to find the words without painting the songs, or at least framing them in a permanent way.’ Doe dan maar niet, Jake. Het is mooi zo.

‘Cause I can feel it in the rest of me
Part of what appears to be
More than just the taste on my tongue

Het klinkt allemaal prachtig over dat Metronomy-achtige basloopje. Het klinkt allemaal naar meer, veel meer. Maar we moeten even wachten. Het derde album van Methyl Ethel verschijnt pas begin volgend jaar. Tot die tijd:

Nieuwe muziek

https://soundcloud.com/afestivalaparade/the-vineyard

Maar het is niet echt een wijngaard, hoor. A Festival, A Parade (waar we natuurlijk geheel terecht eerder over schreven) heeft het in The Vineyard over Weinbergspark in Berlijn. Daar waar het overdag vredig is en in de nacht drank en dans tevoorschijn komen. Een plekje waar de band graag was, op elk uur van de dag.

Puik ensemble, dit. Volgende EP verschijnt op 26 oktober en heet Stay Away From Me.

Nieuwe muziek

Zo’n twee jaar geleden brandde er in Oakland een pakhuis af; een loods met daarin woon- en werkruimte voor kunstenaars. Er kwamen 36 mensen om. Stephen Steinbrink (uit Oakland) had maandenlang verdriet en probeerde dat te vergeten met dagelijks een portie LSD en een nieuwe synthesizer. Hij sloot zich uiteindelijk op in zijn zeecontainer, weigerde slaap en schreef het album Utopia Teased. Het was zijn manier om die overweldigende hoeveelheid gevoelens, cynisme en verlies te verwerken. Bad Love is de eerste single van dat album. En onder de redelijke zoete tonen, lenig en strak, hoor je een verdrietige tekst.

Plastic in your mission proving everything is real
But nothing is
But nothing is

‘Nothing really felt actual those weeks’, zegt Stephen later over die periode. Twee dagen na de brand werd hij wakker, liep naar de voordeur van P. en zat daar uren huilend op de stoep. Het filmpje dat hij toen maakte van de ganzen die over de elektriciteitskabels vlogen bekijkt hij nog af en toe. Hij ging daarna op tournee met Dear Nora en Girlpool. Maar buiten dat was er een grote niets. De was doen: te veel moeite. Reizen naar zijn werk: te moeilijk. Muziek maken lukte wel. Met een beetje hulp, want ‘Finishing the thing puts a limit around something that comes from an infinite well; this is uncomfortable.’

Fake your way through the ivy and red brick
When all you’ve got is bad love

Dit is Stephen zijn manier om om te gaan met plotseling verlies. Hij boetseert een perfect en ook somber popliedje. Niet om het verdriet te vergeten, maar om het bezweren.

Nieuwe muziek

Eigenlijk zijn wij net parelvissers. Ja. Noem ons maar parelvissers. Zie ons met van die donkerblauwe kabeltruien, smoezelige petten en ruik ons: we stinken een beetje. Maar soms krijgen we een pareltje toegeworpen. Gewoon zo maar. Dan zitten we aan ons bureau, gecoiffeerd, gesoigneerd en welriekend en dan vinden we plots een linkje in de geheime mailbox, een linkje naar een album van Levi Noah op Bandcamp en daarop staat dan het prachtige Hospital Eye. En dat vinden we heel fijn. Niet alleen omdat we lui zijn, maar ook omdat er verdomd veel water is om in te vissen.

Levi Noah dus. Net zeventien is dit knakkertje uit Arnhem (echte naam Noah Baan) en internet (en een handjevol mensen, denken wij) is nu al verblijd met vier albums en vier ep’s vol spannende ik-doe-het-lekker-zelf-lo-fi-slaapkamer-pop. Van internationale allure. Vinden wij. En zijn laatste album Please Be Quiet is, tja, gewoon een pareltje. Van Death Star tot Castle. Het is piepklein en breekbaar (als Nick Drake soms) tot snerpend rauw (als Ben Gregory van Blaenavon soms) en intens alsof het uit de tenen komt (als Jeff Buckley soms) en dat alles komt eigenlijk perfect samen in Hospital Eye.

‘Hou dit gastje in de gaten’, waren de enige woorden in het mailtje bij dat linkje. Nou en of. Dat zou iedere muziekliefhebber moeten doen. Want we gaan écht nog van Levi Noah horen. Misschien in november al. Maar verwar hem niet met het Duitse popsterretje Noah Levi. Dat zou echt bijzonder jammer zijn. Dit is Levi Noah. Levi Noah. LEVI NOAH. Onthoud die naam (en luister dat album).

Nieuwe muziek