Auteur: <span>Harm</span>

Het uit Brooklyn afkomstige Emanuel And The Fear is zo’n band die je altijd in de gaten moet blijven houden. Sinds hun debuut uit 2009 strooien ze met mooie liedjes met een sound die ze zelf omschrijven als a rocky, psychedelic, folky mess with strings and analog synths and stuff. 23 september verschijnt een nieuw album: Primitive Smile. En zo’n glimlach hebben wij ook, al luisterend naar geweldig voorproefje I Believe.

Als we de perspromoter mogen geloven (en laten we dat eens doen) zit Primitive Smile, ten opzichte van de eerdere twee platen, in meer traditionele hoek van de popmuziek. Oftewel, Emanuel and the Fear houdt zich op het nieuwe werk voor de verandering eens vast de aan bekende structuur van couplet, refrein en brug. En, zo lezen we, “dit heeft geresulteerd in een homogene mix van fraaie pop songs.” Niks mis mee.

Inspiratie voor de nieuwe plaat haalde de band uit een quote van componist en dirgent Igor Stravinsky:

“My freedom thus consists in my moving about within the narrow frame that I have assigned to myself for each one of my undertakings. I shall go even further: my freedom will be so much the greater and more meaningful the more narrowly I limit my field of action and the more I surround myself with obstacles. Whatever diminishes constraint diminishes strength. The more constraints one imposes, the more one frees oneself of the claims that shackle the spirit.”

Die woorden waren de basis voor de spelregels in het maakproces: het moet simpel en verfijnd zijn, en elke noot en elke drumbeat moet een doel hebben.

Experiment geslaagd.


Nieuwe muziek

De Australische band Holy Holy hebben wij hoog zitten. Komt door die geweldige plaat When The Storms Would Come, van vorig jaar. Prijsnummer You Cannot Call For Love Like A Dog kreeg destijds een 8.2 van ons en als-ie langs komt op de kantoorstereo zetten we nog altijd het volume een tandje harder. Volgend jaar komt er een nieuwe plaat, met Darwinism is er reeds een heerlijk voorproefje.

Bij onze collega’s van ABC lezen we interessante dingen over het nieuwe werk van Holy Holy. Zo zullen ze voor de nieuwe plaat “moving away from that guitar-heavy sound” en “there maybe drum machines” en ze “experimenting more with synthesisers”.

Dat klinkt eng, maar luisterend naar Darwinism blijkt dat allemaal prima uit te pakken. Heel fijn: hoe het liedje vanaf 2 minuten in classic Holy Holy-overdrive gaat met een rafelige, scheurende gitaarsolo.

Het liedje gaat overigens niet over de leer van de bekende natuurkundige. Frontman Tim Carrol vertelt dat hij het schreef na aanleiding van een leuke avond in het plaatsje Darwin: “We walked into this amazing bar and there was a full swing band, a 20-piece swing band, just pumping and people dancing and we had a really great night that night.” Dus wie weet, misschien dat er na de optredens in het najaar ook een liedje verschijnt dat luistert naar de naam Amsterdam, Rotterdam of Nijmegen.


Nieuwe muziek

Als je een beetje in de muziek zit en zonder voorkennis naar ‘Shades‘ van Alexandra Savior luistert, is de kans groot dat je zegt: “Hey, ik hoor hier wel wat Last Shadow Puppets of Arctic Monkeys in.” En dan ga je googlen en dan zeg je: “Zie je, ik wist het.”

Goed, we hebben het dus over Alexandra Savior, een eenentwintig jarige muzikante uit Los Angeles. Er was een klein mysterie rondom haar toen een demo van haar liedje Risk op de soundtrack van True Detective verscheen. NME zag dat op muzieknerdwebsite Discogs de credits van dit liedje naar Savior gingen én haar muzikale partner die er keyboards, drums en gitaar op speelde. Zijn naam: jawel, Alex Turner. En wie het CD-boekje van de nieuwste Last Shadow Puppets plaat openslaat ziet Savior weer als co-auteur staan bij topliedje Miracle Aligner. Daarbij komt nog dat producer James Ford (Arctic Monkeys / The Last Shadow Puppets, among others) ook het aankomende album van Savior heeft gedaan.

Terug naar liedje ‘Shades’, want over dat album hebben we nog geen informatie. We voelen dus wel een Last Shadow Puppets / Arctic Monkeys sfeertje, ook in de tekst. Zo zou de laatste zin in het eerste couplet ook in een Alex Turner liedje kunnen opduiken:

I left your house when you were sleeping
Having correctly got my head screwed on
Tried to find a way to write a note
Couldn’t get your shower to work

Een veelbelovende start, wat ons betreft.


Nieuwe muziek

Van die bands die we al heel lang in de gaten houden en waarvan nog een debuutalbum moet verschijnen. In dat rijtje past zeker de Britse band Palace. Twee jaar geleden, 1 augustus 2014 voor de meeschrijvers, klommen we in ons toetsenbord om hun eerste single jubelend te ontvangen met een 8.1. In het stukje noemden we ook het aantal Facebookfans: 777. De teller nu? 9728.

Goed, tijd voor belangrijke zaken. Er is mooi nieuws: debuutalbum So Long Forever komt uit op 4 november. Na de bijzonder fijne EP’s Lost In The Night (2014) en Chase The Light (2015) is dat een release waar je reikhalzend naar mag uitkijken.

Als voorproefje van het album heeft de band ‘Have Faith’ online gegooid. Wederom een liedje dat niet teleurstelt. We horen nog altijd een beetje Alabama Shakes, maar nu ook Foals. Bijzonder fijn.

Laatste tip: 9 november spelen ze in het relatief kleine Bitterzoet in Amsterdam. Kan toch niet anders dat ze daarna snel doorstoten naar de grotere zalen? Get on the bandwagon!


Nieuwe muziek

Eind augustus komt dan EINDELIJK het debuutalbum van het Brusselse Robbing Millions uit. Na eerder al ‘8 Is The Figure That I Like The Most‘ te hebben gedropt als voorproefje, is het nu de beurt aan het eveneens meer dan prima zijnde Dreams Like Photographs.

Voor het debuutalbum ging de vijfkoppige band een samenwerking aan met Nicolas Vernhes, die eerder facturen stuurde naar niet misselijke acts als Deerhunter, Dirty Projectors en Animal Collective. Robbing Millions volgt de veel geprezen (en zeker het uitchecken waard) EP’tjes Ages and Sun en Lonely Carnivore op.

Dreams Like Photographs is hun meest psychedelische single tot nu toe. Het begint met enkele gitaren die een hoger sfeertje inzetten waarna de dromerige stem van Lucien Fairpoint erbij komt. Naast dit alles heeft het nummer een eighties invloed met enkele funkgerichte gitaren en een diepe bas. Mocht je Fairpoint willen vragen waar het liedje over gaat, dan antwoordt-ie dit:

Een aantal robots die op een verjaardagspartijtje proberen te dansen als mensen. Ze denken aan de goede oude tijd, terwijl ze aan het nadenken zijn over wat hun nieuwe dromen zouden kunnen betekenen. Ik probeerde zoveel mogelijk woorden te gebruiken die in de buurt komen van deze ‘futuristische, nostalgische, middeleeuwse vibe’

Kijk, dan zaten we hier op Gobsmag HQ aardig in de buurt met onze omschrijving ‘zeg, proper liedje dit’.

Luisteren.

Nieuwe muziek

We hadden hier kunnen schrijven over Hard to Clean van Chook Race; dat is namelijk het eerste singletje van de nog te verschijnen langspeler Around The House. Het is fonkelnieuw en klinkt uitstekend. Maar verdraaid, we vielen vorige maand al keihard voor album teaser Sometimes. Keihard. Voor die zalig suffige ba-ba-pa-pa’s en die baslijn die dom-dom-dom doet. O-whoo-oh.

Chook Race (uit Australië) begon ooit als rammelend, garage-achtige surfpopband, maar ontwikkelde al snel een grote sensibiliteit voor slaapkamerpop. Enkele cassettes, een paar 7’s en een LP later hadden Matthew, Carolyn en Rob genoeg lef om opnames naar hun favoriete label Trouble In Mind te sturen. Dat was slim, want daar brachten ze net op dat moment zielsverwant Beef Jerk opnieuw uit. Een contractje was het gevolg.

Terug naar Sometimes en die ba-ba-pa-pa’s. Die portie aanstekelijkheid zat er eerst helemaal niet in! Carolyn zegt:

I think in the early versions of the song they weren’t there but got added pretty soon after we started playing it. I think we were looking for an easy way to make the song poppier and catchier, and were maybe too lazy to write some proper lyrics.

Waar een beetje luiheid al niet goed voor is. O-whoo-oh.


Nieuwe muziek

De Amerikaanse muzikant Carter Tanton is een druk baasje. Niet alleen was hij in de afgelopen jaren frontman van het inmiddels ter ziele gegane bandje Tulsa, maar je kon hem ook spotten als (extra) gitarist bij Lower Dens, Marissa Nadler, Twin Shadow en War On Drugs. En o ja, solo maakt-ie ook platen. Zijn nieuwste, Jettison The Valley, doet het goed onze stereo.

Jettison the Valley is een ouderwetse break-up plaat. Mét een goed verhaal. Carter volgt z’n meisje naar Engeland, en uit armoede wonen ze een tijdje samen in een stacaravan in het altijd romantische Bristol. Ze verhuizen daarna nog naar een appartementje in Oxford, maar al gauw wordt er een punt achter de relatie gezet. Aan de website Spin vertelt hij: ‘I spent most days watching the weather roll through the valley and writing these songs about my relationship ending. Eventually, I felt I had to come back to the states to record them.’

En dan krijg je dus een prachtige plaat, waarop we ook de eerder genoemde Marissa Nadler horen, maar ook Sharon van Etten op twee liedjes. Onze favoriet moet het The Smiths-esque Poison In The Dart zijn.

Nieuwe muziek

Het Amerikaanse Vandaveer heeft inmiddels al zeven platen op haar naam staan. Kleine bekentenis: tot voor kort was dat helemaal langs ons heengegaan. Maar in het kader van nooit te laat, zijn we dankzij nieuwste worp The Wild Mercury eindelijk gevallen voor het project van singer/songwriter Mark Charles Heidinger.

En dat het met deze nieuwe plaat wel gebeurd is, is niet zo verwonderlijk. The Wild Mercury wordt in diverse reviews genoemd als het beste werk van Vandaveer. ‘Perhaps his most personal and well-constructed collection yet,’ stelt bijvoorbeeld de website Allmusic.

Mooiste track van het album moet het titelnummer zijn. Of toch A Pretty Thin Line. The Final Word misschien? Afijn, luisteren die handel.


Nieuwe muziek