Auteur: <span>Harm</span>

Die zagen we even over het hoofd, die begin februari veschenen nieuwe plaat 16 Colors van het Deense band VETO. Omdat het drie jaar duurde voordat er nieuw werk was? Wellicht. Maar dat het een bijzonder fijne plaat is, hoor je direct al in single ‘I Am Here’.

De reden van afwezigheid zat ‘m in het succes. VETO, in 2007 uitgeroepen tot Danish Band of the Year, zat er in 2014 even helemaal doorheen. Ze waren dan ook al 5 jaar continu op tour. De band vertelt:

“We had to retrieve our drive, and creativity demanded both time and space in order to flourish once more. This saw us parting ways with our record label and business partners, and granted us with a calmer, freer approach to the creative process. We worked alongside producer Mikkel Bolding over a two-year period, influencing our sound by introducing us to the world of analogue recording.”

Het resultaat is een bijzonder spannende plaat die het vetrek van Wild Beasts (RIP) enigszins weet op te vangen. Velkommen tilbage, zeggen we dan.

Nieuwe muziek

In het dagelijks leven is Drew MacFarlane gitarist bij de populaire Britse band Glass Animals. Sinds kort heeft hij ook een heel interessant soloproject: Lokki.

Vorig week verscheen met ‘Breathe A Breath Of Me’ het tweede voorproefje van z’n vrijdag uitkomende EP Cirrhi. Het liedje gaat over “something we do every minute of every day. There’s a choir in the background, which creates the sense that when we breathe, the world breathes with us,” aldus McFarlane. Eerder verscheen al (het nog prachtiger) ‘I Catch You’ , door de buren van DIY reeds treffend omschreven als “a gorgeously calming first step.”

Heel mooi dit.

Nieuwe muziek

Eind deze maand verschijnt met Bury Your Dead dan eindelijk het debuutalbum van Mom & Bear. Eindelijk, want het schijfje zat al ruim 6 jaar in de pijplijn van de Deense band. Gloednieuwe single ‘My Will To End You’ laat horen dat het wachten wordt beloond.

Grote man achter Mom & Bear is Jens Rahbek Johansen. In de kelder van z’n huis schrijft en neemt hij alles op. Ruim 20 jaar maakt hij al muziek en het Mom & Bear project is er eentje van vallen en opstaan. Meer dan eens heeft hij het terzijde geschoven, om het later toch maar weer op te pakken. In de afgelopen zes jaar passeerde diverse producers en kwamen enkele liedjes op EP’tjes uit de kelder naar de boven. Maar echt tevreden was hij nooit. Op Bury Your Dead horen we voor het eerst hoe Jens het echt bedoelt met Mom & Bear.

En hoe klinkt dat dan? Zoals de albumcover en songtitels doen vermoeden (we lezen oa de woorden dead, killer, the reaper en daggers), prefereert Jens een donkere sound. Darkwave, zoals je wilt. Wie verder luistert hoort wel een positieve boodschap: begraaf je donkere gevoelens, verstop je slechte gewoontes en durf vooral vooruit te kijken.

Een plaat die na elke luisterbeurt verder onder je huid gaat zitten. Blijft er één vraag over: wie haalt ze Nederland?

Nieuwe muziek

Donovan Woods is “Canada’s answer to Paul Simon except taller and not as good.” Oke, dat is een geintje op z’n Facebookpagina, maar goed is Woods zeker wel. Bewijsmateriaal nodig? Check nieuwe single ‘Burn That Bridge’.

Het liedje, te vinden op aankomende plaat Both Ways, gaat over “falling in love with your friend and that early-relationship feeling that, suddenly, clearly, you’re never going to need anyone else ever again.” Woods wist al snel dat hij er een homostel centraal in wilde zetten, ook in de videoclip. Aan Billboard vertelde hij onlangs dat de moeizame acceptatie van homoseksualiteit in Amerika, en iets specifieker in de countrymuziek, hem aan het hart gaat:

“There’s a lot of artists whose public persona still does not match their private feelings about a lot of things, and that’s big time in country music. And I suppose that’s in a lot of genres, I think people are still afraid to sort of express their real opinions outwardly for fear of losing fans. (…) So it’s frustrating to watch, sometimes. I think there’s progress, but it’s too slow.”

Inspiratie voor Both Ways, z’n 5e album in 9 jaar, vond de Canadese singer/songwriter in het werk van dichter Bronwyn Wallace (1945-1989) en schrijvers Richard Ford (1944) and Alice Munro (1931).“The writing I have always liked, is about things that are indicative of a world but not the entire world. I’m inspired by writing that lead you into the room and then leave you to fill in the details,” aldus Woods.

Daar houden we dus van: een singer/songwriter met een goed verhaal.

Nieuwe muziek

Jacob Thomas Jr. heeft al lang onze zegen, 4 jaar geleden gekregen voor z’n prima debuutalbum. Nu is de beste man terug, onder andere met het prachtige Headlights and Goodbyes.

Het liedje, dat hij samen schreef met Adrew Combs, gaat over een op de klippen gelopen relatie van hem. “The relationship had ended and one night a guy came by to pick up her stuff. All I remember from that night is seeing headlights in the driveway and saying my last goodbyes to her,” aldus Thomas Jr.

Van het nog te verschijnen album Electric Sex verscheen al eerder het eveneens vanuit het hart geschreven Running Through My Mind. Een bitter liedje, vol zelfmedelijden.Thomas Jr. vindt het moeilijk om over te praten: “It’s one of those songs that reminds me of a period in my life when I was a person that I no longer am.”

Tel daar Man In Need ook nog even bij op en weet dat Jacob Thomas Jr. een heel mooi album gaat afleveren. Eentje waarop hij z’n gelovige achtergrond volledig loslaat: “At 25 years old, I said ‘fuck it all! And this album is me trying to reclaim my sexual identity after years of growing up in the church.” Staat genoteerd. Hou ‘m in de gaten.


Nieuwe muziek

De band Lo Moon zweeft al een tijdje rond in de “blogosfeer”, dankzij het droppen van een paar fijne singles in 2016 / 2017. Vorig week verscheen dan eindelijk het titelloze debuutalbum, uitbracht bij het grote Columbia Records.

Het Amerikaanse Lo Moon bestaat uit Matt Lowell, Christina Baker en Sam Stewart (Leuk popquiz-weetje: Sam is de zoon van Eurythmics man Dave Stewart). Het begon destijds allemaal met een demo voor eerste single Loveless, gemaakt door Matt in een New Yorkse kelder. Hij liet ‘m horen aan Christina en die werd gek, vertelde ze bij NPR: “The first time I heard it, I was, like, screaming. and everyone in the other room was like, ‘What is going on in there?’ The big fills came in, and I was just excited because it sounded like Phil Collins.” Vervolgens kwam Sam erbij na een jamsessie, in de schuur in de achtertuin.

Met die single, geproduceerd door Chris Walla van Death Cab For Cutie, ging het hard. Veel views en streams, shows en voorprogramma voor bv The Temper Trap, Lemon Twigs en London Grammar.

Het vorige week verschenen debuutalbum kan inmiddels al rekenen op goede kritieken. Twee woorden die veel vallen: melancholy atmospheres. Noemen wij een droomplaat. Prijsnummer moet Thorns zijn, met dat sfeervolle Talk Talk trompetje. Prachtplaat.

Nieuwe muziek

De Noord-Ier Glenn Rosborough kwam eind vorig jaar op onze radar met single ‘Burn Blue’, ons in de schoot geworpen bij het uitpluizen van het Eurosonic programma. Een indrukkwekkende en groots klinkende song (“Jawdropping” volgens de Daily Mirror), niks meer en niks minder. Met Another Lesson pakt Glenn nu stevig door.

Het nummer vond haar oorsprong op een huisfeestje, vertelde Glenn onlangs bij de buren van Clash Music:

“We’d been up all night and everybody fell out with each other about something that no one remembers. It’s about that human capability of having control then losing control. Life’s about choices. You can make excuses or take responsibility for how you interact with the world. Not allowing yourself to get sucked into negativity in life is the best thing you can do.”

Met ‘Another Lesson’ en ‘Burn Blue’ in de tas, lijkt de toekomst voor Rosborough, in het dagelijks leven leraar op een faciliteit voor kunst en creatieve media, steeds zonniger te worden. Supportshows voor oa DMA’s, Mew en Seafret stonden al op het tourschema en met bevestigingen voor festivals als Sound City (Liverpool) en Kendal Calling komt succes op het Europese vasteland ook steeds dichterbij. Enkele gigs heeft hij al gedaan in Nederland (Eurosonic, Stille Nacht en Afterslag in Apeldoorn) en het wachten is nu op een volwaardig tourtje. We zijn er meer dan klaar voor.


Nieuwe muziek

‘Bitter Truth’ is zonder twijfel het scherpste liedje van Beast Epic, de meeste recente plaat van singer/songwriter Sam Beam aka Iron & Wine. De melodie is mooi, de stem -as ever- zoetgevooisd, maar de verwijten des te harder. “You would rage how I was wrong, that life was too short, and you’d stayed too long.” Zoals hij zelf in het refrein aanhaald: “Some call it getting even in a song.” De klapper zit aan het einde: “There’s a message in my eyes: You better love yourself, ‘cause I’ve tried.”

Nieuwe muziek