Auteur: <span>Bas</span>

Eindelijk weer eens tijd voor iets spannends uit Nederland. Vandaag vinden we op het scorebord het Rotterdamse Crying Boys Cafe, de band rondom Jasper Hupkens. Ze maken, zoals ze het zelf zeggen, “een opgewonden mengelmoes van heden en verleden: inspiraties reiken van gevangenisblues uit het begin van de vorige eeuw, via de exotische jaren ’80 naar de indie avantgarde van nu. Samen vormen ze moderne, rituele songs.”

Het debuutalbum (The Keys Not The People) is reeds klaar en de band kiest voor een eigen, gefaseerde introductie. Die begon gisteren met de release van het bijzonder fijne liedje I Was A Singer. Wederom kunnen we het niet treffender omschrijven dan de bandbio het doet: “I Was a Singer gaat over een karakter-kameleon, de biecht van een meeloper die op ontploffen staat. I Was a Singer is de gospel van een smerige kerk en klinkt uit een wit houten gebouw dat wegzakt in het moeras.”

En gospel horen we inderdaad. We horen ook beats en Guy Garvey (Elbow). Het zou ons dan ook niks verbazen als je in 2015 nog veel (en op onverwachte plekken / momenten) van deze band gaat horen. Je eerste kans hiervoor is aanstaande vrijdag al, dan spelen ze aan de vooravond van het Rotterdamse Motel Mozaique. In goed Rotterdams: pak die brommert en ga die gasten zien!

 

Nieuwe muziek

Een krappe week geleden verscheen Radium Death, het zesde album van William Elliott Whitmore. Niet echt een titel doe je doet denken aan kampvuur of warme stranden. En dat is terecht, Whitmore maakt namelijk overwegend donkere roots/americana. En dat doet hij dus al aardig wat jaartjes op respectabele wijze. The beginners guide to William Elliott Whitmore: Old Devils, Johnny Law en onze persoonlijke favoriet, Hell or High Water.

Als we je dan ook nog vertellen dat Whitmore beschikt over een baard, een zware stem en graag een glaasje whiskey drinkt, dan is de vergelijking met Sean Rowe niet ver weg natuurlijk. Je snapt hebt, onze handen gaan op elkaar. VICE weet het overigens ook mooi te verwoorden:

“Will is a banjo toutin’, cheap beer guzzlin’ motherfucker who’s been making some of the most arresting folk music of the last decade. With a voice that sounds like he’s smoked a pack of Marlboros every day of his life and at one point ate Tom Waits vocal box for breakfast, his music tells stories of the simple life you find in the Midwest.”

We moeten er wel bij zeggen dat Whitmore op zijn nieuwste plaat wat breekt met de traditie van albums met minimale instrumentatie waar hij overwegend solo op te horen is. We horen een wat grootser geluid. En jawel, we horen bandleden. Toch blijft het vertrouwd en draaien we single Healing To Do al een tijdje plat op de redactie. Nu is het jouw beurt.

Nieuwe muziek

American Aquarium is een band die menig alt-country en pedal-steel liefhebber al lang op het netvlies heeft staan. En terecht wat ons betreft. Een ruime week geleden kwamen ze met hun nieuwe langspeler: Wolves. Tien tracks die niet anders kunnen dan je raken.

Frontman BJ Barham is namelijk een verhalenverteller. Ons lievelingsverhaal zingt hij in het nummer Losing Side of Twenty-Five. Het gaat over de verkeerde keuzes die hij als kind wellicht heeft genomen. Verslaafd aan alles wat god verboden heeft en om hem heen zag hij iedereen een bestaan opbouwen. Het nummer gaat ook over de teleurstellingen van zijn ouders. Waarom kon hun zoon nou niet gewoon doen wat de rest van de kinderen doet? Inmiddels is Barham 30 jaar en is hij tot de conclusie gekomen dat het allemaal goed is gekomen. Hij heeft gedaan wat hij wilde doen, maakt muziek met een aantal van zijn beste vrienden en heeft een fantastische vrouw om bij thuis te komen.

“I might never be a millionaire, and that’s all right with me. Cause I’ve done the things I wanted to. And said the things I needed to. And seen the things I wanted to see. There are different roads to happiness; I took a different path, I guess. Came out on that other side just fine.”

En zo vind je nog een aantal prachtige nummers in de indrukwekkende discography van American Aquarium (titeltrack Wolves, Burn.Flicker.Die van het gelijknamige album uit 2012 of I Hope He Breaks Your Heart).

Gratis tip: houd je van dit soort muziek? Neem dan eens een kijkje in de catalogus van Last Chance Records. Stuk voor stuk helden. Met name Adam Faucett en John Moreland bevelen we van harte aan.

Nieuwe muziek

“T Bird and the Breaks are a big, funky band”. Zo, dan weet u dat ook weer. 10 mannen en vrouwen, afkomstig uit de gekste stad van Amerika, Austin (Texas). Het was in datzelfde Austin dat T Bird (zo schijnt hij echt te heten) vorige week een aantal spetterende optredens gaf op SXSW.

Daar kom je natuurlijk niet zomaar. T Bird and the Breaks brachten namelijk onlangs hun derde studio-album, Harmonizm uit. Om je een beter idee te geven wat je kan verwachten citeren we graag de band:

“Horns? Check.”

“Female singers that swing-it-while-they-sing-it? Check.”

“Fire-in-the-hole rhythm-section of drums, bass, guitar, and keys? Check.”

“Gravel-voiced front-man who always leaves it on stage? Check.”

Zelf noemen ze het chunk-music. “A form of twenty-first century American music consisting of equal parts funk, hip-hop, and rock and roll characterised by its rough sonic quality and energetic, visceral performance. Commonly served hot with a side of girls and brass.”

Kun je nu al niet meer stil zitten? Goed! Dan kun je, na het luisteren naar Harmonizm meteen door met Never Get Out Of This Funk Alive (hun vorige studio-album), en dan met name met de tracks I Get’s My Boogie On, The Clap Hands Song (herken je Tom Waits?) en Put It On The Spot. Beginnen doe je echter met Justine, een van de fijnste nummers van de meest recente plaat. Happy funkin’!

Nieuwe muziek

Vandaag het verhaal van JD McPherson. JD begon zijn carrière in Tulsa, Oklahoma. Als onderwijzer welteverstaan. Als hoofd van het art-department leerde hij zijn leerlingen over alle grootheden uit de historie van de kunst, waaronder die uit de muziek. Hij zette namelijk een mixtape club op die hem grote populariteit opleverde. Het resulteerde ook in zijn ontslag.

Slecht nieuws? Verre van! Ineens had hij zeeën van tijd om zich bezig te houden met muziek. Pure Rock ‘N Roll die je op het eerste gehoor niet zou plaatsen in de jaren 2000. Op het tweede gehoor trouwens ook niet. Luister eens naar North Side Gal en oordeel zelf.

Met Let The Good Times Roll heeft JD McPherson inmiddels een tweede plaat uit. Hij timmert lekker aan de weg en was niet zo lang geleden op bezoek bij niemand minder dat David Letterman. Daar kreeg hij de voetjes van de vloer met de titeltrack van zijn album. Dat lukte hem ook op de Gobsmag-redactie met de track It’s All Over But The Shouting, Harm heeft het nog steeds helemaal te pakken. Om die reden kunnen we dan ook niet anders dan deze kneiter op het scorebord gooien.

Kudo’s overigens ook voor het nummer Bridgebuilder. En jij kunt ze ook verdienen als je ons kunt vertellen wie de track heeft geschreven. Juist, Dan ‘Black Keys’ Auerbach, goede vriend van JD McPherson.

Nieuwe muziek

Delta Spirit is huge! In Amerika welteverstaan. Al jaren spelen ze daar de grote festivals plat, gaan er niet veel weken voorbij zonder dat ze op tv zijn en vorige week schitterden ze op SXSW. In Nederland lijkt het vooralsnog niet echt te lukken voor deze heren uit San Diego.

En dat vinden we jammer. Delta Spirit maakt namelijk puike muziek die we, na lang nadenken (nietus), het best kunnen typeren als rock. Niets meer en niets minder. We houden natuurlijk van gitaren, maar ook de stem van frontman Matthew Vasquez kan ons bekoren. En wat te denken van de intense live performances?

Ok, reden dat we erover schrijven is natuurlijk ook een nieuwe plaat. Vanaf eind vorig jaar ligt Into The Wide in de winkels. Spotify laat vooralsnog even op zich wachten, maar dat vind jij als vinyl-liefhebber natuurlijk niet zo erg. Van dat album is From Now On de absolute kneiter, wat ons betreft. Waarom? Luister zelf. Bonus en goede tweede: Hold My End Up.

Sluiten we af met een kleine introductie Delta Spirit. Vier volledige albums. Be sure dat je nummers als California en Bushwick Blues even checkt. Vind je het wat? Dan ben je ongetwijfeld ook fan van Deer Tick en Dawes? Goed nieuws! De drie frontmannen vormen samen namelijk een gelegenheids trio, Middle Brother. Hun album dateert alweer uit 2011, maar what the heck. Tot zoverrrr, tot morrrgen!

Nieuwe muziek

Great Caesar is een band uit NYC. Een band waarover je waarschijnlijk nog niet veel gehoord hebt en waarover ook niet enorm veel te vinden is online. Desondanks gaf het zestal vorige week maar liefst 16 optredens op SXSW, het mekka voor muziekliefhebbers en hipsters. Teken aan de wand?

Chamber rock, noemen ze het zelf. En met die chamber rock mikt Great Caesar op “the heart with a vulnerable blend of brass, voice, and indie-rock, drawing from acts like Arcade Fire and Beirut to create music that confronts the things that really matter: love, legacy, and the complexity of human relationships.”

Sharks is de nieuwe single van de band en de track zal komen te staan op een studio-album dat later dit jaar verschijnt. Over dat album kunnen we nog niet veel vertellen, behalve dat zanger John Michael Parker een echte verhalenverteller is, de plaat sowieso uitkomt op vinyl (“We definitely want to press this record! In my mind vinyl is the only physical medium worth a damn anymore”) en dat het album “a lot more eclectic, a lot more dynamic” zal worden dan het huidige EP’tje dat in Spotify te vinden is. Als we op Sharks af mogen gaan gaat de band een beetje in de richting van San Farmin en Dirty Projectors. Lekkah!

Tot slot: wat zou je zeggen als we je vertellen dat ons favoriete Great Caesar liedje maar drie regels tekst bezit? Geloof je het niet? Bury Me is het bewijs. We houden de band in de gaten voor je!

Nieuwe muziek

De oplettende lezer zal het niet ontgaan zijn: wij zijn fan van Brother & Bones. De liefde begon op 3 januari 2014 toen we Long Way To Go een dikke 8.7 gaven op ons toen nog maagdelijke scorebord. Inmiddels zijn we ruim een jaar, wat ticketsacties, twee EP’s en een warrig interview verder.

Ergens in september vorig jaar schotelden we je de single Kerosene voor. De sympathieke heren kondigden toen aan dat het langverwachte debuutalbum ‘early 2015‘ in de schappen zou liggen. Die plaat hebben we nog steeds niet gezien, maar gelukkig blijven de nieuwe liedjes wel komen. Eerst deze fijne akoestische versie van Why Be Lonely en nu ook een nieuwe single: Omaha.

Brother & Bones speelt 16 mei in Leiden (Gebr. de Nobel) en een dag later in Breda (Mezz).

Nieuwe muziek